(무대, 연극, 영화) 조명기의 종류, 기등, 역할 및 생김새

1. 조명의 기등
보통 무대 조명은 무대 장치가 설정되고 난 후 연출가의 의도를 보여주는 또 하나의 창조적 형태이다. 또한 극의 전제적인 의미를 관객에게 전달하고 분위기를 조성해주는 기등을 한다. 조명의 기등은 다음과 같이 정리된다.
첫째, 극적 분위기 설정
빛의 색, 강도, 변화, 배치 등을 통해 관객들에게 연극을 이해시키는데 도움을 주고 극적 분위기를 설정해 준다.
둘째, 주제 강조
연출가가 의도하는 주제를 무대 장치를 이용해 표현한다면 무대 조명은 그 장치들이 더욱 효과적으로 나타날 수 있도록 보조해준다.
셋째, 동작 설정
동작에는 정적인 무언의 심리극에서부터 움직임이 많은 뮤지컬에 이르기까지 여러 유형의 동작이 있는데 이러한 배우의 동작을 조명의 명암이나 배치를 통해 부각 또는 조절해주고 한정시켜주기도 한다.
넷째, 시각화조명의 기술을 이용하여 무대를 입체적으로 또는 부분적으로 보여주어 장면과 동작에 따른 시각적 변화를 관객들에게 보여준다.
다섯째, 무대화
영화왿� 달리 연극은 제한 된 공간에서 여러 장소를 대치해야 하기 때문에 조명을 이용해 이야기를 전개하는데 도움을 준다. 즉 장면에 따라 무대화의 변환 역할을 해준다.
이 밖에도 가시화, 관심의 초점 유도, 물리적 환경 조성, 무대 위의 그림 채색 등의 기등을 한다.

< 중 략 >

원래 과제의 주제인 ‘조명기의 기등, 종류, 역할 및 생김새’를 공부하다 보니 조명효과를 확장시켜주는 장치들까지 손을 뻗어 약간 주제가 광범위해진 느낌이 있지만 이번에 조명기의 종류왿� 기등을 잘 이해하고 조명기의 생김새도 확실이 눈에 익힐 수 있었다.
조명은 소품, 분장, 의상, 무대, 음향 등처럼 공연의 한 부분이긴 하지만 영화왿� 달리 편집이 불가능한 연극 무대에서 조명은 인물의 심리왿� 극의 분위기를 표현하는 가장 효과적인 방법이라고 생각한다조명 분야에 보다 많은 애착이 생긴 것 같다.) *데이비드 벨라스코라는 사람은 “무대의 주인공은 배우가 아니라 조명이다.” 라고 말할 정도로 조명의 중요성을 강조하였다.