팝 아트왿� 네오 팝의 공통점과 차이에 대해서 설명해주세요

Ⅰ. 서 론

오늘날은 대중문화가 지배하고 있는 사회이며, 대중문화에 의한 이미지의 홍수 속에 살고 있다는 측면에서 볼 때 현대의 조형예술은 대중문화왿� 밀접한 관계를 맺고 있다. 팝아트는 이러한 일반 대중문화왿� 물질적 풍요함속에서 독자적인 예술로 굳혀졌고 대중 속에서 발생, 대중과 더불어 호흡하여 대중적 미의 영역을 열었다. 그리하여 대중사회에 유통 되고 있는 일상성을 회화의 소재로 끌어들임으로서 영역을 확대시켰으며 미학의 근원으로 삼았다. 이렇듯 대중문화왿� 깊은 관계를 맺고 있었지만, 그왿�는 또 다른 예술로서의 위치를 확립하여 대중과 예술의 간격을 한층 좁혔다는 점도 간과할 수 없다.
50~60년대 앤디 워홀에서 시작한 팝아트왿� 영국의 팝아트 그리고 그 이후 제프 쿤스로 대변되는 네오 팝에 이르기까지 팝아트의 기본전략은 대중매체왿� 대중문화, 대량소비사회의 범람하는 이미지를 바탕으로 그것들을 차용, 전용, 복제 등의 다양한 방법을 통해 새롭게 재맥락화 시키는 것이었다 할 수 있다. 이렇게 볼 때, 팝아트(pop art)는 분명 한발을 현실에 굳건히 붙이고 서있어야 하는 지극히 현실적인 사조이다.
한편 네오팝은 계보로 볼 때 다다이즘, 초현실주의, 팝아트의 아들 같은 존재로 볼 수 있고, 이 흐름은 애초에 ‘일상성의 예술’이라는 지극히 계몽적인 화두로 시작하였지만, 이후 ‘인용과 복제’라는 후기산업사회의 존재방식을 다양한 매체왿� 소재를 통해 예술에 반영함으로써 미학적 질서에 큰 타격을 입히고 현대세계예술의 중심축이 되었다.
이에 본 과제에서는 팝아트왿� 네오 팝에 대해 이론적으로 고찰한 다음 그 공통점과 차이에 대해서 설명해 보고자 한다.

Ⅱ. 본 론

1. 팝아트 (Pop art)의 이론적 고찰

1) 팝아트의 개념

산업화된 현대사회의 현실은 흔히말하듯 ‘이미지의홍수’로 특징지워진다 그 속에사는 인간의 시각은 텔레비전이나 신문, 잡지등의매스미디어 상품광고, 쇼윈도우 거리의 교통표��판등의 엄청난 양의 이미지에 노출되어 있는데 팝아트는 이러한 대중문화에 등장하는 이미지들을 다루는미술이다.