20세기 영미드라마 영미 극작갿� 자료조사

20세기의 영미드라마의 같은 경우 작가 개개인의 사상과 경험의 산물이긴 하지만, 우리는 종종 몇 가지 일반적인 특징들을 공통적으로 발견하곤 한다. 작가들은 무대위에서 서민들의 일상을 그려낸 일부분을 보여주려고 한다.
미국 드라마에 같은 경우 20세기까지 영어왿� 유럽 극장을 모방했다. 영국에서 온 연극이나 유럽 언어로 번역된 연극들이 지배했다. 미국의 드라마는 그 당시에 불충분한 저작권법으로 작가를 보호하지 못했으며 작품도 또한 널리 홍보되어 지지 못했다. 하지만 20세기에 접어들면서 미국의 작품들이 점점 빛을 내기 시작하였습니다.

빅토리아 시대 때 급격한 쇠퇴를 겪은 드라마는 20세기 초에 다시 살아나기 시작했다. 하지만 영국의 Modernist Movement 의 드라마는 시왿� 소설 보다 덜 혁신적이였다.
그 이후로 20세기 영국의 드라마에서는 생생하고 번뜩이게 만드는 언어의 유희 그 아래에는 사회적, 정치적, 여성 문제 관해서 이야기에 숨어있는 경우가 있었다. 영국의 드라마의 특징을 이야기해보자면 관객에게 무대 행동이 일상생활을 묘사한다는 것을 확신시킨다는 특징이 보인다. 그리고 영국의 Realism Drama 는 청중의 주의사회적 문제에 대한 사회적 변화를 가져오기 위함이라는 목적을 가지고 있습니다. 그리고 20세기 영국 Naturalism Drama 는 사회의 어두운 면을 보여주는 것이 중심적이라고 합니다.

[영국 극작갿�]
1. 피터 셰퍼(Peter Shaffer)
- 피터 셰퍼는 1926년 5월 12일 영국 리버풀에서 출생했다. 피터 셰퍼의 희곡은 무겁다고 한다. 그리고 초기극에서는 풍자적인 색채가 섞여 있었지만, 후기극으로 갈수록 진중하고 묵직한 철학적인 테마가 지배한다고 한다.
- [작품]
- 피터 셰퍼 <블랙코미디>
블랙코미디는 무명의 피터쉐퍼의 존재감을 알리기 시작하던 작품이라고 한다. 피터 셰퍼는 블랙코미디를 통해 “상상력이 흘러 넘치는 수준 높은 코미디” 라는 평가