박완서 작품의 여성주의적(페미니즘적) 비평

1. 서론

- 페미니즘의 정의- 기존의 남성 중심적인 전통에서 여성은 여성자체가 아니라 ‘결함 있는’ 남성으로 간주되었다. 페미니즘은 이러한 사회의 모순 속에 특수한 형태로 내재해 있는 여성문제를 포착해 내고 올바른 전망을 제시하려는 일련의 움직임을 지칭한다. 곧 페미니즘은 스스로를 억압받는다고 느끼는 여성들의 공통된 관심사를 체계적으로 이해하려는 노력이나 남성특유의 사회적 경험과 지각 방식을 보편적인 것으로 표준화하려는 태도를 근절시키려는 시도를 의미하기에 여성적인 것의 특수성이나 정당한 차이를 정립하고자 하는 것, 여성 억압에 대한 관심에서 출발하여 그 타파를 지향하는 것, 여성을 억압하는 객관적 현실을 올바르게 파악하고 그 해결을 모색하는 것 등의 움직임을 그 내부에 포함한다.

40세 늦깎이로 등단하여 20여 년이 넘는 세월 동안 100여 편이 넘는 장단 편을 생산해낼 만큼 활발한 활동을 계속해 온 박완서는 우리 문단의 거목이라 하기에 손색이 없는 작가이다. 해서 박완서 문학의 해명은 그 밑뿌리가 무엇이고, 그것을 어떻게 갈래 지울 수 있는가를 밝혀내는 데서부터 시작된다. 70년대부터 80년대까지 박완서의 소설 대부분은 6.25의 비극으로 인한 내상이나 외상, 분단현실, 그리고 중산층의 속물적 삶의 양태들을 비판하는데 주력해 왔다. 여기에 또 하나의 줄기로서 <서있는 여자>, <살아있는 날의 시작>, <그대 아직도 꿈꾸고 있는가> 등 여성의 억압적 현실을 전면에 내세운 소설들이 추가될 수 있다. 그간 여성 문학적 관점에서 중점적으로 논의된 것들도 이 장편소설들이며, 간혹 70년대 단편들(<주말농장>, <닮은 방들>, <지렁이 울음소리>, <포말의 집> 등)에 나타난 중산층 여성들의 속물적 삶이나 허위의식에 대한 비판, 이들의 내면에 있는 탈출심리왿� 일탈 적인 해결방식에 관심을 기울이기도 했다.
그간 박완서 문학 전반에 대한 평가가 여러 번 이루어졌고, 그 과정에서 박완서론에 대한 비평이라는 메타비평의 형태로까지 확대되어 전개되어왔다. 하지만 아직까지 박완서 작품에 대한 페미니즘적 시각이라는 점에서는 많은 논의가 전개되고 있다.