일본영화의 역사

1899년 근대화의 일환으로 유입된 영화는 다른 서구 문물과 함께 일본에서 독특한 양식으로 발달했다. 일본 메이저 시스템의 역사는 상당히 길다. 1904년부터 소규모 촬영소가 도쿄왿� 교토에 자리 잡았고, 이 영화사가 1912년에 합병되면서 최초의 메이저 영화사인 니카츠가 탄생한다. 그 후 메이저 대형 영화사의 스튜디오 시스템은 도호, 도에이, 신도호, 쇼치쿠, 다이에이 등의 합세로 1950년대에 이르면 6대 메이저 시대를 맞는다. 이들은 교토왿� 도쿄에 시대극과 현대극 스튜디오를 따로 두고 각기 다양하게 영화를 제작했다. 일찌감치 스튜디오 시스템을 정착시킨 일본은 대작을 제작하여 외국 영화왿�의 경쟁에서 늘 우위를 지켰다.

스튜디오 시스템이 가장 왕성한 활동을 보이던 1950년대는 일본 영화계의 전성기였다. 이 시기 에 영화산업은 절정기를 누렸다. 일본 영화 역사상 최고의 해라고 불리는 1958년, 일본전국에는 7,500여 개의 영화관이 있었고 영화 입장객만도 11억 2,700만 명에 달했다. 연간 제작되는 영화의 수는 평균 500-600편에 이르렀고, 1958년에 상영된 전체 영화 중 일본 영화가 75퍼센트를 차지하는 등 자국 영화에 대한 관객의 관심이 대단했다. 일본의 스튜디오 시스템은 쇼치쿠 서민극, 다이에이 시대극, 도호 야쿠자 영화 등 스튜디오 나름대로의 특징을 개발하면서 일본 감독이 작가로 탄생하는 밑거름이 되었다. 서민극의 대가인 오즈 야스지로나 시대극의 대가인 미조구치 겐지는 스튜디오 시스템이 키워 낸 일본의 거장이다.

한 해 600편 이상을 제작하던 메이저 영화사의 활동이 1960년대로 들어서며 주춤해졌다.
특히 1958년을 정점으로 영화 산업은 하향 곡선을 그리기 시작했으며, 1950년대 후반에 보급되기 시작한 텔레비전의 영향으로 영화관을 찾는 관객의 수가 격감하면서 여러 스튜디오가 불황을 맞았다. 불황 타개책으로 도입한 왿�이드 스크린 역시 특별한 효과를 거두지 못하자 이들은 주요 관객층인 젊은이들에게 호소할 수 있는 영화를 만들기 위해 젊은 감독을 대거 기용했다. 그래서 `쇼치쿠 누벨바그` 같은 새로운 영화 세대가 등장했다. 영화가 진실된 일본의 모습을 보여주지 못한 채 진부한 시대극만을 양산하고 있다고 불만스럽게 생각해 왔던 젊은 뉴웨이브 감독들이 새로운 영화 제작에 뛰어들지만 전체 영화의 10퍼센트 정도