포스트 모더니즘 영화의 특징 -헤드윅

1. “영상의 시대”
포스트 모더니즘 영화란 무엇인가
20세기부터 지금까지 우리의 문화를 좌지우지 하는 것은 단연 영화일 것이다. 기존의 미술이나 문학과 달리 이 움직이는 화면들은 사람들의 마음을 자극하는 동시에, 현실에서 찾을 수 없는 것을 꿈꾸게 만들어 준다. 한 편의 영화를 통해 받는 어떤 느낌. 충격. 혹은 감동은 다분히 우리의 마음을 자극하지만 영화를 좀 더 폭넓게 이해하고자 할 때 우리는 필연적으로 이에 대한 분석이 필요하다. 다시 말하면 영화의 특성에 관한 철저한 분석과 이의 철학적. 심리학적. 사회학적. 미학적 이해가 있어야만 의미 있는 영화의 비평이 가능한 것이다. 이것은 단순히 영화 분석에만 해당하는 것이 아니라 전반적인 문화 현상을 살펴보는 데에 있어서도 중요하다.
영화라는 매체는 사실 모더니티의 기술주의가 낳은 산물이다. 인간의 현실재현 욕망이 과학기술의 진보에 힘입어 발명해낸 이것은, 다른 문화 장르가 앞서 오랜 세월을 두고 실험해왔던 다양한 사조들을 짧은 시간 내에 수용하며, 오늘날 대중들에게 가장 사랑받는 예술 장르로 성장했다. 영화를 문화의 중심적인 장르로 성장시킨 것은 19세기 리얼리즘 소설의 기법을 차용한 고전적 내러티브 스타일이었다. 아이러니컬하게도 모더니즘의 시기에 태어난 영화는 오히려 문학과 역사적 내용을 중심으로 모더니즘과 반대되는 성향을 보였던 것이다. 이후의 영화사는 60년대까지 이 고전적인 내러티브 영화에 대한 유럽과 아시아 영화의 역사이면서, 고전적 미국영화에 전 세계의 영화들이 비슷한 모양새로 흡수되어가는 과정이기도 했다. 즉 이러한 전통으로 굳어져버린 고전주의 영화 형식에 반발하는 <대항영화>의 출현을 제2의 모더니즘 시기라 말할 수 있으며, 이 시기는 영화라는 매체만이 가질 수 있는 모더니즘이었다. 제2의 모더니즘 영화를 둘로 나누면 하나는 주로 시각예술의 전통과 관련된 북미의 <구조적 영화>왿� 또 하나는 실존주의 원칙에 입각하여 감독의 예술적 결론에 도달하고자 한 장 뤽 고다르류의 <대항 영화>를 들 수 있다.